70 proyectos de muralismo y arte urbano fueron seleccionados en noviembre pasado en el marco del Concurso Federal de Muralismo, organizado y coordinado por el Ministerio de Cultura de la Nación a lo largo de todo el país.
La serie documental «Autogestionando un mural» consiste en mostrar cómo se puede gestionar un mural de tamaño mediano, una pared de 5 metros de alto por 7 de ancho, sin contar con un presupuesto propio.
Radiomural, nacido en el medio de la cuarentena, sugirió como una producción de contenidos con formato radial, de la mano del Maestro Marcelo Carpita con fines educacionales, de promoción y de difusión del pensamiento y la acción de l@s muralistas y productores de arte público y todo su entorno. A lo largo de sus emisiones se consolidó como programa de referencia sobre arte público y muralismo latinoamericano, con secciones de investigación, opinión, archivo, información y una exquisita selección de música.
Rodolfo Bardi (1927-2001) fue un pintor y muralista argentino que realizó más de 400 murales en edificios y comercios de la Ciudad de Buenos Aires y GBA, entre los años 1960 y 1983, con la técnica denominada relieve escultórico.
Un grupo de artistas ingresa al hospital psiquiátrico infantil Carolina Tobar García (Buenos Aires, Argentina), para intervenir las paredes grises del área de internación, llevar color y desarrollar un aporte a la institución desde su profesión artística, tratando de paliar las diversas carencias que acarrea el sistema de salud.
En medio de la cuarentena sin fin de la ciudad de Buenos Aires, una marca de fragancias para autos se animó a dar un respiro a nuestro día cotidiano y regalarnos nuevos paisajes en los muros de la ciudad que nos permiten viajar imaginariamente a otros lugares.
Fragancias que te llevan a otro lugar – Refresh your car
Los muros de Buenos Aires funcionan como un lienzo público donde las diferentes expresiones artísticas, sociales y políticas encuentran lugar donde manifestarse. Un lugar expuesto a la vista de tod@s, un lugar donde poder compartir ideas, pensamientos, reclamos, sentimientos, vivencias y diseños. En esta nota compartimos uno de estos lienzos urbanos, en un muro del barrio de Villa Crespo, en la intersección de las calles Camargo y Thames, donde podemos ver plasmadas diferentes técnicas de expresión conviviendo entre sí.
Testimonio de un cambio de era y de un momento de introspección obligado, Puerta Cuarenta, concurso de intervención de puertas en tiempos de cuarentena, organizado por el muralista Martín Ron a través de la red social Instagram, permitió a más de 300 artistas mostrar su arte resignificando el límite que nos separa el adentro del afuera: la puerta.
Vuelve el Arte Correo de la mano del “sobrecito energizante” de Luxor. La pandemia del coronavirus sigue generando cosas nuevas y reutilizando viejas ideas, reconvirtiéndolas a esta época. Eso sucede con el Arte Correo que el platense Edgardo Vigo propuso allá por la década de 1950; y hoy, setenta años después, el muralista Luxor busca desempolvar ese concepto, para llegar a la gente con sus obras. En un diálogo exclusivo con TODOPROVINCIAL radio,conducido por Mariano Gandini, el artista cuenta como se reinventa en sus 10 años de autogestión, la importancia que tiene el contenido en cada una de sus obras y mirando hacia el futuro reflexionó “la salida no es individual, es colectiva, todos tirando para el mismo lado”.
El diario Página 12, compartió en el Suple Soy una interesante reflexión del artista muralista Elian Chali sobre la vivencia actual en los tiempos de cuarentena, comparándola con las vivencias de las personas con discapacidad en los tiempos habituales. Cómo es la relación del cuerpo, las habilidades, las limitaciones en un mundo que transcurre en continuado, sin percatarse de las amplias y muy diversas necesidades físicas de las personas. La cuarentena puso sobre la mesa el desafío de las limitaciones corporales para todos. El confinamiento, la reclusión en los contornos del hogar, cuánta de esta sensación es la vivenciada cotidianamente por muchas personas con limitaciones físicas, sensoriales o psíquicas, para quienes el exterior más que el espacio de libertad, representa una cordillera de obstáculos a ser sorteados. Compartimos aquí un adelanto de la nota:
Elian Chali
Clara Zetkin a la izquierda y Rosa Luxemburgo a la derecha, activistas de partidos socialistas y comunistas, fueron pioneras en pedir que se revalorizasen los derechos de las mujeres.
En 1910, en la II Conferencia Internacional de Mujeres Socialistas reunida en Copenhague, se reiteró la demanda de sufragio universal para todas las mujeres y, por moción de Clara Zetkin, se proclamó el 8 de marzo como el Día Internacional de la Mujer en conmemoración a las 129 obreras mujeres fallecidas en el incendio de la fábrica Cotton, de Nueva York, luego de que se declararan en huelga con permanencia en su lugar de trabajo. La propuesta de Zetkin fue respaldada en forma unánime por la conferencia a la que asistían más de cien mujeres procedentes de 17 países, entre ellas las tres primeras elegidas para el parlamento finés. El objetivo era promover la igualdad de derechos, incluso el sufragio para las mujeres. Además de Zetkin, otras pioneras en la reivindicación de sus derechos fueron Rosa Luxemburgo, Aleksandra Kolontái, Nadezhda Krúpskaya e Inessa Armand.
https://es.wikipedia.org/wiki/D%C3%ADa_Internacional_de_la_Mujer
https://www.cultura.gob.ar/por-que-se-celebra-el-dia-internacional-de-la-mujer_5494/
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En el día de hoy te desafío a que pienses en EL primer artista muralista de referencia del siglo XX que te venga a la memoria…. Ahora pensá en LA primera artista muralista de referencia del siglo XX que te venga a la memoria…
NOTA RECOMENDADA
AMMURA, la Agrupación de Mujeres Muralistas de Argentina
El martes 8 de octubre, la artista Karina Zinik junto a un equipo de 32 artistas, dejaron plasmada en el patio de Casa Garrahan una obra mural realizada con la técnica de mosaiquismo.
Imagen: Gentileza Karina Zinik
Según nos cuenta la artista, para realizar esta rayuela se trabajó con la técnica de método inverso, a través de la cual se reemplazaron las baldosas existentes por las creadas por el equipo de artistas. Para esta obra se utilizó cemento, arena, gemas, vidrios, cerámicos, vajilla, azulejos y espejos.
La necesidad de transformar los patios grises y mono cromáticos de una institución vinculada a la salud mental infantil, el Hospital Tobar García, motivó a las autoridades a contactar con la organizadora de Traer la Naturaleza a Buenos Aires, Jovana De Obaldia, para que sumara su iniciativa en las paredes del hospital.
Imagen: Gentileza Traer la Naturaleza a Buenos Aires
Cuenta de cuatro kilómetros lineales de extensión y es considerado como la primera intervención colectiva que se está haciendo en un muro tan largo y con muchos artistas.
Junto a las herramientas del siglo XXI, las pintadas y los grafitis siguen siendo un termómetro de la época. Desde el vandalismo hasta el arte urbano. Todo junto y conviviendo: aerosoles espontáneos y anónimos con capacidad de síntesis para expresar un pensamiento político, frases algo más profundas que interpelan, , otras con una cuota de humor.
Considerado uno de los referentes del muralismo porteño, Alfredo Segatori se erige como uno de los pioneros en el mundo de los artistas urbanos o street art, utilizando la técnica del aerosol a mano alzada. En esta obra de arte callejero pintó casi tres mil m2 en los silos de la Dársena F. Se inspiró en Siqueiros y Kandinsky.
DIARIO PERFIL – FOTO: KEVIL PERELMAN
Considerado uno de los mejores artistas callejeros del mundo, sus obras se venden por millones de dólares, pero el misterio aún sigue sin resolverse.
Cobre Art (@cobreart) Andrés Petroselli, un artista santafesino de 33 años, pintó un mural gigante de Greta Thunberg, la activista sueca de 16 años que lucha contra la crisis climática, en el downtown de San Francisco. Fue un trabajo en conjunto con una ONG.
El 9 y 10 de noviembre se realizó en la explanada del Polo Científico Tecnológico ubicado en el barrio de Palermo, la 6ta edición de Open Muro Buenos Aires. Más de 20 participantes, entre artistas urbanos y plásticos, ilustradores y arquitectos, realizaron sus obras sobre 6 módulos facetados, con un total de 30 caras intervenibles.
Murales Buenos Aires 