En el Barrio de Saavedra, sobre Av. Balbín, entre las calles Estomba y Avenida Goyeneche se extiende el Bajo Puente «Goyeneche – Gatica», con obras murales alusivas a estos dos ídolos populares.
Foto: Sandra Hernández / GCBA
Locales de repuestos de autopartes, Villa Crespo, una caminata de un domingo a la tarde (antes de la cuarentena) en la búsqueda de intervenciones artísticas callejeras… Aun la zona de Av. Warnes y Av. Juan B. Justo sigue siendo un área con pocas intervenciones artísticas visibles en las persianas de sus comercios y pensé, «que lindo sería ver estas calles rodeadas de arte cuando esas persianas se bajan». Y entonces me encontré con varias historias. Porque cada cuadro al aire libre tiene su historia y en estos casos siempre son dos historias que se encuentran. La del artista y la de la persona o comercio que contrata. Aquí van algunas de ellas.
Los muros de Buenos Aires funcionan como un lienzo público donde las diferentes expresiones artísticas, sociales y políticas encuentran lugar donde manifestarse. Un lugar expuesto a la vista de tod@s, un lugar donde poder compartir ideas, pensamientos, reclamos, sentimientos, vivencias y diseños. En esta nota compartimos uno de estos lienzos urbanos, en un muro del barrio de Villa Crespo, en la intersección de las calles Camargo y Thames, donde podemos ver plasmadas diferentes técnicas de expresión conviviendo entre sí.
«Pasaron casi 100 años del proyecto mexicano que signó la producción del muralismo posterior en la región y el país. Resulta evidente que las motivaciones, las expectativas, los espectadores, la cultura visual y el contexto que llevó a actuar a los muralistas de la tradición que acabo de mencionar, han cambiado. Ahora, ¿los muralistas asumieron que han cambiado? ¿Cómo se traduce eso en sus prácticas e imágenes? ¿Están logrando estas imágenes interpelar a públicos masivos, bombardeados por publicidades y variados estímulos que reciben, por ejemplo, del multitask del celular? ¿Sigue siendo el muralismo una práctica legítima y eficaz para hacer política, construir identidad y comunicar valores como lo hicieron antaño otras experiencias en América Latina?», Ignacio Soneira.
En la historia argentina hay una larga trayectoria desde los comienzos del muralismo hasta la actualidad. A pesar de todos los aspectos que se puedan destacar, este artículo va a estar centrado en la faceta más combativa del movimiento. 
La Universidad de Hurlingham fue creada en el 2016 y pocos años le bastó para lograr captar la atención del público y revivir el barrio. La institución no solo ofrece una amplia variedad de carreras y proyectos de investigación académica, sino que también abre sus puertas con una gran cantidad de talleres gratuitos para todo aquel que quiera participar. Uno de estos es el taller de Muralismo dictado y coordinado por Leopoldo Ortiz, constructor, artista plástico, muralista y docente.
Vuelve el Arte Correo de la mano del “sobrecito energizante” de Luxor. La pandemia del coronavirus sigue generando cosas nuevas y reutilizando viejas ideas, reconvirtiéndolas a esta época. Eso sucede con el Arte Correo que el platense Edgardo Vigo propuso allá por la década de 1950; y hoy, setenta años después, el muralista Luxor busca desempolvar ese concepto, para llegar a la gente con sus obras. En un diálogo exclusivo con TODOPROVINCIAL radio,conducido por Mariano Gandini, el artista cuenta como se reinventa en sus 10 años de autogestión, la importancia que tiene el contenido en cada una de sus obras y mirando hacia el futuro reflexionó “la salida no es individual, es colectiva, todos tirando para el mismo lado”.
El diario Página 12, compartió en el Suple Soy una interesante reflexión del artista muralista Elian Chali sobre la vivencia actual en los tiempos de cuarentena, comparándola con las vivencias de las personas con discapacidad en los tiempos habituales. Cómo es la relación del cuerpo, las habilidades, las limitaciones en un mundo que transcurre en continuado, sin percatarse de las amplias y muy diversas necesidades físicas de las personas. La cuarentena puso sobre la mesa el desafío de las limitaciones corporales para todos. El confinamiento, la reclusión en los contornos del hogar, cuánta de esta sensación es la vivenciada cotidianamente por muchas personas con limitaciones físicas, sensoriales o psíquicas, para quienes el exterior más que el espacio de libertad, representa una cordillera de obstáculos a ser sorteados. Compartimos aquí un adelanto de la nota:
Elian Chali
Por casualidad o tal vez no tanto, en la misma semana, con solo dos días de diferencia, el 8 y 10 de octubre, han quedado presentadas en Buenos Aires dos obras vinculadas al muralismo y la salud infanto juvenil. La primera de ellas, el 8 de octubre, la inauguración de Juegos en el Piso en Casa Garrahan, una obra mural confeccionada con la técnica de mosaiquismo, y realizada bajo la coordinación de la artista y profesora Karina Zinik, quien dejó plasmada junto a un equipo de 32 artistas, una rayuela en mosaico en el patio de dicha institución.
Imagen: Gentileza Karina Zinik
La segunda, el 10 de octubre, el pre estreno del documental El Tobar. El documental, dirigido y producido por la artista Jovana De Obaldía dentro del marco de la iniciativa Traer la Naturaleza a Buenos Aires, muestra el proceso de producción de murales realizados en el año 2018 en los patios internos del Hospital Infanto Juvenil Carolina Tobar García y la manera en que el arte, los colores, las figuras y las formas facilitan una mejor calidad de permanencia diaria a los y las pacientes que utilizan el hospital, permitiendo a su vez, una mejor vinculación con el entorno institucional y sus pares.
Imagen: Traer la Naturaleza a Buenos Aires
El martes 8 de octubre, la artista Karina Zinik junto a un equipo de 32 artistas, dejaron plasmada en el patio de Casa Garrahan una obra mural realizada con la técnica de mosaiquismo.
Imagen: Gentileza Karina Zinik
Según nos cuenta la artista, para realizar esta rayuela se trabajó con la técnica de método inverso, a través de la cual se reemplazaron las baldosas existentes por las creadas por el equipo de artistas. Para esta obra se utilizó cemento, arena, gemas, vidrios, cerámicos, vajilla, azulejos y espejos.
La necesidad de transformar los patios grises y mono cromáticos de una institución vinculada a la salud mental infantil, el Hospital Tobar García, motivó a las autoridades a contactar con la organizadora de Traer la Naturaleza a Buenos Aires, Jovana De Obaldia, para que sumara su iniciativa en las paredes del hospital.
Imagen: Gentileza Traer la Naturaleza a Buenos Aires
Transitas por la calle e identificás un rostro, una figura que te mira desde el muro y te interpela. La reconocés, ya casi son amigos. Ese personaje o esa personaje también estaba en el muro anterior o tal vez en otro barrio, tal vez con otro ropaje, otro gesto u otra expresión, otra frase.
En los muros de Buenos Aires viven personajes urbanos que toman vida con cada mirada nueva. Están presentes en varias paredes, cortinas metálicas o postes que ofician de soporte para hilvanar su historia y en cada cuadro agregan un nuevo capítulo a la serie.
Te presentamos aquí algunos de estos personajes…. Conocelos….. Aun hay muchos más por descubrir…
LEER: Revolución femenina a través del color – Entrevista a Morazul
Conejo Lick It – (Artista Pola) | Noop1 – (Artista Federico Kiper) | Latin Galactic Queen – Morazul
El movimiento del Hip Hop ha atravesado y motivado a Federico Kiper, artista plástico y músico, para crear sus obras y expresiones artísticas urbanas en formato visual y musical. Sus obras se pueden apreciar en varias paredes de Buenos Aires, en particular un personaje muy especial (Noop1) que sueña, duerme, busca y se despierta nuevamente en cada muro, cada vez que nuestra mirada lo encuentra. Mezcla de grafitti, comic y arte de la calle, se viste en cada muro con diferentes ropajes, diferentes expresiones y diversos mensajes….
Un garabato, unas líneas en un papel, pueden salir de la hoja y tomar vida para transformarse en un personaje real adherido en cada muro para acompañar nuestra caminata cotidiana, en bici, auto o colectivo, irrumpiendo nuestra rutina como un dibujito animado hecho realidad, pero en este caso muy animados, brillando con mensajes positivos!
Pola
Mujeres representadas en los muros, proyectando diferentes estilos, diferentes formas, diferentes estados de ánimos, diversos colores y conexiones. Morazul, artista plástica y muralista, ha personificado en las paredes, una mujer y varias, con personalidad fuerte y marcada, sensual y erótica. La energía femenina representada en una de las múltiples expresiones posibles. Mujeres con miradas contundentes y precisas, pero por sobre todo, mujeres con sus derechos muy en claro! Conozcamos a Morazul y su legado:
Morazul
Área de Ginecología de la Maternidad Sardá | Gentileza: Karina Zinik
Una exquisita nota a Agus Rúcula, artista urbana… para deleitarse en cada una de sus obras y saborear cada una de sus palabras…
Entrevista a Carlos «Acuaman» Prendes, artista muralista, quien nos compartió su recorrido por este universo del arte y las particularidades que tiene pintar en la vía pública.
Excelente nota publicada en www.0221.com.ar (La Plata, Buenos Aires – 19 Noviembre 2018)
Foto: AGLP
Existen hechos, sucesos y personajes que trascendieron e indudablemente ocuparon y tienen un lugar fundamental en la historia de la ciudad: la lucha por la educación pública en un lugar que se caracteriza por tener una de las universidades más grandes e importantes del país, la trágica inundación que sufrió La Plata en 2013, personalidades que marcaron una lucha incesante y otras batallas que siguen de pie con la desaparición de personas que aún al día de hoy continúan sin explicación. Fútbol y música también resultan arterias claves e infaltables en una escena cultural que se lleva todas las miradas.
El arte es el vocabulario de los muralistas que, a través de la pintura, expresan mensajes que transmiten diferentes situaciones y momentos. Lo particular y especial de ellos es que no necesitan de palabras para hacerlo.
Murales Buenos Aires 